三分画
七分裱
万卷佳作
遗世独立
从书画之乡走来
犹记得2016年年初，纪录片《我在故宫修文物》在B站爆火热播。一大批90后、00后观众看得不亦乐乎，对传统艺术和匠心大师的认知从无到有，平添几分敬畏。传统艺术、工艺的保护与传承，从枯燥古旧无人问津，到成为年轻人当年的社交谈资，如今频频在现代社会的信息穹顶中闪烁星光。
在元谷创意园·和睦园，有一位赋予书画作品二次生命的传统手艺人，大隐于市，专注书画装裱事业，他叫金国勤。金国勤来自金华，家族中不乏装裱手艺人，求学于素有“书画之乡”的浦江，深受“家中无字画，不是浦江人”的书画艺术氛围熏陶。有木工技艺傍身的金国勤，凭借心细手稳的素质，勤奋学艺，速成出师。
2008年，诚艺裱画在元谷创意园·和睦园开业。转瞬十载春秋，诚艺裱画弥弥墨香，飘洒元谷。
为装裱事业坚守
书画作品的艺术价值在于内容，装裱手艺的价值在于最大化呈现内容，甚至增添作品的艺术价值。对于很多不了解装裱手艺的旁观者来说，装裱似乎只是一项覆盖包装艺术品的简单工作，实则工序繁杂，“古迹重裱，如病延医……医善则随手而起，医不善则随手而毙。”
“手工装裱，细心是最重要的。完成手工装裱，要经历20多道工序。每一步都需要严谨的操作”金老师一边解释，一边演示刷浆，“很多年轻学徒，第一次看到师父用排笔刷浆，并不觉得有难度，自己上手后却发现并不容易。几秒时间，几笔刷浆，既要均匀涂抹，还要排除气泡，更不能破损画作，需要手眼合一，熟能生巧。”
金老师专注装裱事业，十年如一日，每年装裱上千幅作品，授业门生技艺日渐成熟，诚艺裱画的回头客亦络绎不绝。
传承装裱工艺之魂
“去年省人民大会堂举办书画展览，我做了100多幅装裱，另外与省委党校、浙江省书画院有很多合作。”金老师的装裱手艺，广受专业权威的好评，所作传统装裱作品具有收藏、展览级别的品质。
问及装裱行业的市场现状，金老师感叹，“装裱有淡旺季，市场总体不如从前了。”书画爱好者、初学者群体，虽然对于装裱的需求量不少，但质量要求并不高。“同一家花鸟市场，早年只有一两家装裱店，现在变成一二十家了。”随着装裱机器的出现，装裱行业的供需关系发生了变化。“装裱机器可以快速完成一些标准化工作，剩余时间精力可以投入手工装裱工作中。然而大量涌入的低价机裱，造成了恶性价格战，对整个行业百害无利。”
“装裱的价值在于时间的检验，装裱也是时间的艺术。一幅艺术价值极高的书画作品，能否成为落定历史一格的文化遗产，全靠装裱匠人的一双手。”和金国勤一样，传承传统工艺的匠人散布在祖国各地，他们正在以更开放的姿态和思维，探索这个时代里传统工艺的光明之路。
后记
在年轻人的眼中
装裱不是简单的包装
它更像是为书画定制的时空旅行舱
让中国传统的美穿越到未来